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創作這件事【麥柯里的決定瞬間】 以《阿富汗少女》聞名於世的攝影師史帝夫．麥柯里，對個人攝影作品最有力的創作聲明，莫過於這番話：「我大部分的照片都是關於人，我會尋找那些沒有防備的時刻，捕捉人的靈魂和本質，特別是刻畫在臉孔上的經歷和痕跡。我試著以更寬廣的背景脈絡來呈現個體的樣貌，你們或許會稱之為人類存在的處境。」 行遍全球到處拍照的麥柯里，作品色彩濃烈，充滿異國情調，照片常被人當作完美構圖的教材。人的臉孔總是吸引他，人的處境是他關懷的全部。麥柯里的照片充滿故事性：光影、色彩、表情、動作、構圖、意境，在1/125

聚光燈下【以河之名】 高雄市立美術館的〈靜河流深〉展覽，名字來自於英文的諺語：“Still waters run deep”，策展人改動了一個字，以愛河為中心意象延伸而出，思考美術場館與城市本身，以及更廣闊的世界之間產生連結的可能性。 走進主展場，首先看到的是一件橫跨整面白牆的霓虹燈管作品《世界地圖（台灣）》，這是高齡73歲的重量級藝術家約瑟夫・科蘇思，特地為〈靜河流深〉所量身打造。 轉個小彎進到隔壁展間，首先映入眼簾的是日本藝術家柳美和的《花獻計畫：尋找阿婆蘭》，數盆盛開的台灣蘭花靜立在小型溫室中。這又可